短视频拍摄技巧和器材介绍

拍摄短视频的第一步就是选择设备。设备的选择也是一门学问，涉及专业度和预算，不同的团队规模和预算有不同的选择。

相机的选择

1.0元预算

对于初始团队来说，由于前期资金有限，我们推荐使用手机拍摄。例如，华为、iPhone的高端机型已经具备非常强大的功能，可以满足剪辑、拍摄、发布的要求。

2.微单

对于预算有限又有视频画质改进需求的团队来说，8000元起步的微单是不错的选择，这里特别推荐三款机器。

（1）斯莫格BMPCC

这款摄影机外形小巧，能放在口袋里随身携带，因此也称为口袋摄影机；画质也不错，拍摄的视频电影感比较强，很适合作为入门的选择。

（2）松下GH5

松下GH5可以拍摄6K和高速96帧/秒的高速镜头，有v-log升级。这三项技术的加持，使得松下GH5目前在视频拍摄领域享有很高的声望。

（3）SONY A6300

2016年年初，索尼发布了具备4K视频功能的半画幅A6300，画质清晰，外观小巧精致。SONY A6300可以拍摄4K视频，还具有S-LOG3曲线，可以大幅提升视频的宽容度。图4-3为SONY A6300。

3.单反

当短视频团队发展到稳定阶段，要面向广大的用户，甚至可能接电商短视频广告时，对画质和后期的要求越来越高，就需要考虑更专业的单反相机了。

灯光设备

摄影是光影的艺术。灯光造就了影像画面的立体感，是拍摄中最基本的要素。相对于电影复杂的灯光布置来说，大部分短视频的拍摄要求不高。这里介绍一种可以满足基本拍摄需求的基础三灯布光法。

1.主灯

主灯作为主光，通常用柔光灯箱，是一个场景中最基本的光源，能够将主体最亮的部位或轮廓打亮。主光通常放在主体的侧前方，在主体与摄像机之间45°～90°范围。

2.辅灯

辅灯作为补光，亮度比主光小，通常放在主光相反的地方，可以对未被主光覆盖的主体暗部进行补光提亮。这里要提到一个重要概念——光比。光比可以被理解为光照强度的比例。主灯和辅灯的光比没有严格要求，常见的是2∶1或4∶1。

3.轮廓光

轮廓光也称为发光，本质就是修饰，用于打亮人体的头发和肩膀等轮廓，增强画面的层次感和纵深感。轮廓光的位置大致在拍摄主体后侧，和主光相对的地方。大家可以通过图4-5所示的灯光对比图示来感受一下不同灯光的效果。左图是主光效果；中间图是主光+轮廓光；右图是主灯+轮廓光+补光的效果，大家能够通过对比直观地感受到不同灯光带来的视觉差异。

除了以上三种主要的灯光外，还有一些灯光可以根据需求搭配。

（1）便携灯：拍外景的灯光，体积小，重量轻，方便携带。

（2）反光伞：反光伞通常放置于主灯或辅灯上，用于形成柔和的散射光。

（3）无影罩：将一半透光的白布制作成的灯罩套于灯头上，就形成了简便直接的散射光转换装置。

（4）尖嘴罩：作用和无影罩相反，装在灯头前，形成聚光的效果。

辅助器材

1.三脚架

三脚架的最大作用就是保持摄像机的稳定，保证画面的稳定输出。选购三脚架有下面几个要点。

① 稳定性：稳定性是首选因素，通常来说，三脚架越重，稳定性越好。

② 便捷性：可多角度流畅旋转的三脚架能省去手动调整的时间。带轮子的三脚架是首选，可以平滑运镜，避免移动时晃动镜头。

2.静物台

使用静物台更有利于打光。很多时候，静物台可以用桌子、椅子、凳子、茶几、纸箱等替代。

3.摇臂

摇臂极大地丰富了电视节目的镜头语言，增加了镜头画面的动感和多元化，给观众创造身临其境的感觉。由于摇臂摄像机特有的长臂优势，经常能拍到其他摄像机不能捕捉到的镜头。但摇臂价格较高，对于个人及小团队来说，可以选取一些能够平稳运动的设备，如自行车、小推车甚至滑板。

4.滑轨

在无动态人或物出镜的时候，画面中的产品就是静止的。为了实现动态的视频效果，需要借助轨道的移动来呈现。

5.话筒

拍摄短视频时声音的清晰度很重要，因此配置话筒很重要。推荐一款非常经济的话筒——Rode Videomicro。它有很多优点，如音质好，有很强的适配性，可以安插在任何一个摄像机上。除此以外，多人录制或者外景录制时，只要准备好吊杆，一个Rode就可以搞定。

短视频创作者并不需要购买全部短视频设备和辅助器材，具体视拍摄需要决定。很多短视频大号也只是用非常基础的设备。根据对“金秒奖”获奖者的采访，“二更”的拍摄器材是5D3、索尼a7、三脚架、小蜜蜂、LED灯。

拍摄技巧

短视频拍摄是需要实操练习的活动，涉及很多操作类技巧，需要结合具体的场景才能更好地掌握。

拍摄团队可以根据场景需要选择适用的拍摄技巧。

1.重心左移

画面构图要尊重屏幕构图基础。以抖音为例，点赞、评论、转发和头像都集中在屏幕的右侧，屏幕的下方也有内容制作者的账号ID和标题，这就要求创作者在拍摄时尽量把画面重心往屏幕的左上方移动，避免影响画面的完整表达。

2.竖屏拍摄

竖屏的优势在于能够把画面聚焦于人物，也符合用户的观看习惯。

3.光线布局

摄影是光影的艺术，好的光线布局可以有效提高画面质量。室内拍摄时，创作者可以通过灯光的组合来实现最佳的拍摄光线，室外拍摄时，除非特殊拍摄需要，尽量选择顺光拍摄，如果光线不够清晰，可以手动打光。

4.拍摄构图

拍摄构图法包括黄金分割法、中心构图法、对角线构图法和三角形构图法等。以黄金分割法为例，被摄主体置于画面中的三分线上，能够使画面更加灵活，富有空间感。

5.网格功能

构图时建议启用网格功能，以便于把握整个画面的结构。

6.背景和角度

拍摄时可以尝试多种灵活的拍摄角度，如从远处将镜头拉近、从近处拉远、斜着拍、逆光拍摄或者倒转镜头，让视频画面更加生动、丰富。

7.画面色彩

拍摄时，为了突出核心人物，要避免杂乱的背景对人物造成的干扰。建议选取干净整洁的背景，人物服饰的颜色也尽量与背景相协调。

理论的东西总是纸上谈兵，得以理论为基础，进行实战操作，来验证所看所学的知识，没有什么理论是一层不变，得追求那种自己心中的美。

才是最好的。